Формирование творческой личности – одна из важных задач педагогической теории и практики на современном этапе, начиная с дошкольного возраста. В ФГОС указывается, что одним из принципов дошкольного образования является поддержка детей в различных видах деятельности. Поддержка инициативы является также условием, необходимым для создания социальной ситуации развития детей.

На этапе завершения дошкольного образования целевыми ориентирами являются:

• проявляет инициативу и самостоятельность в различных видах деятельности,
• способен выбирать себе род занятий, участников по совместной деятельности,
• ребенок способен к волевым усилиям,
• пытается самостоятельно придумывать объяснения явлениям природы и поступкам людей,
• способен к принятию собственных решений.

Таким образом, развитие инициативы, является одной из основополагающей установкой социальной ситуации развития ребенка.

Инициативность является непременным условием познавательной и творческой деятельности ребенка.

Ребенку сложно овладеть традиционной техникой рисования кистью или карандашом, кому-то трудно выразить себя в линии, кто-то не понимает и не принимает разнообразие цветовой гаммы. И здесь на помощь приходит нетрадиционное рисование. Каждый ребенок может выбрать технологию, близкую ему по духу, не заставляющую испытывать страдания при сравнении своих работ с работами более способных детей. Очевидна польза рисования в развитие творческой инициативы и индивидуальности ребенка посредством использования нетрадиционных материалов в изобразительной деятельности и всех познавательных процессов детей: памяти, внимания, речи и мелкой моторики. Рисование приучает детей думать и анализировать, соизмерять и сравнивать, сочинять и воображать.

Таким образом, я вижу, что развитие творческой инициативы и индивидуальности ребенка у детей дошкольного возраста посредством нетрадиционного рисования является наиболее актуальным вопросом в современном образовании.

Ведущую идею моего педагогического опыта вижу в следующем:

поддержать творческую инициативу и индивидуальность воспитанника старшего дошкольного возраста в изобразительной деятельности по средствам использование нетрадиционных техник рисования.

Нетрадиционное рисование оказывает большое значение на всестороннее развитие детей, способствует развитию творчества, интереса к изобразительной деятельности, позволяет увидеть один и тот же объект с разных точек зрения и воплотить свой оригинальный, неповторимый замысел с помощью разнообразного материала, не прибегая к шаблонам и общепринятым способам действия. Несмотря на это, следует сказать, что данный опыт работы имеет для меня определенную степень новизны:

• были систематизированы разнообразные методы и приемы, выработана определенная последовательность и этапы работы по формированию творческих способностей у детей.
• внедрены в работу с детьми интересные методические находки:
  • методы и приемы обогащения чувственных представлений детей в предварительной работе к продуктивной деятельности
  • способы формирования чувства цвета посредством дидактической игры « Какого цвета мир»
  • использование синтеза искусств для развития художественно-творческих способностей детей.

На протяжении всей работы с детьми я использовала весь спектр методов и приемов, предлагаемых методикой в комплексе. Например, использовала одновременно рассматривание, художественное слово и практическую деятельность детей. Я начала работу с организации ежедневных наблюдений на прогулке, как предварительную работу к продуктивной деятельности.

Наблюдения позволили мне обогатить чувственный опыт детей. Обращала внимание детей на форму, размер, положение предмета, вместе с детьми выделяли контур и части предмета, уточняли характерный для данного объекта цвет. При организации таких наблюдений учитывала следующую последовательность: сначала целостное восприятие предмета, затем выделение частей предмета и их анализ, затем соотношение частей относительно друг друга и в заключении снова целостное восприятие предмета.

Часто использовала прием сравнения, который помогает увидеть общий признак у разных наблюдаемых объектов. Например, сравнивая с детьми различные деревья, дети приходят к выводу, что у всех деревьев направление ствола вертикальное, а ветви расположены под углом к нему. Помня о том, что детям важно получать не только зрительные представления, но и тактильные, давала возможность детям потрогать, исследовать предмет на ощупь, отмечая его свойства (шероховатый или гладкий, мягкий или твердый и тд). В случае, когда это сделать было невозможно, например, наблюдая за облаками, использовала двигательные действия детей, предлагала описать движением руки контур облака, показать его плавное движение и тд.

При организации наблюдения обращала внимание на разнообразие предметов одного типа, учила детей видеть их выразительность, своеобразие. Например, организуя наблюдение на экскурсии в парк или лес, вместе с детьми рассматривали разные деревья, отмечали основные отличия (дуб большой, крепкий, могучий; береза хрупкая, нежная), далее предлагала детям превратиться в деревья, при этом, побуждая передавать не только внешнее сходство, но и характер. В словесной форме от имени дерева совместно с детьми описывали свои ощущения, делились мыслями (Например, ива: «мне грустно, и я все время думаю, чтобы дети не сломали мои ветки»; клен: « у меня пожелтели листочки и мне щекотно, потому что они опадают»; дуб: «я самый главный в лесу, слежу за порядком и чтобы зверей не обижали»). Такие упражнения способствовали образному восприятию и развитию фантазии.

Наблюдая с детьми окружающие предметы, явления обращала внимание и на цветовые сочетания. Например, в яркий солнечный день, обращала внимание на сочность, контрастность цветов. Но вот солнце скрылось за тучу, и все вокруг изменилось: то, что было таким ярким, потускнело.

Еще одним методом обогащения чувственного опыта стало рассматривание картин и иллюстраций. Для этой цели были организованы экскурсии в художественный музей, беседы по картинам в группе. Для привлечения детей к этому процессу использовала такие приемы как:

• «вхождение в картину», когда детям предлагалось рассказать о возможных событиях предшествующих изображенному или последующих событиях,
• «прием акцентирования деталей», который помогает установить взаимосвязь между частью и целым. Суть данного приёма - закрывается всё изображение листом бумаги, открытыми остаются только необходимые для обсуждения или рассматривания части.
• «приём композиционных вариантов», когда детям наглядно показывалось, как меняется содержание картины, настроение, выраженное в ней в зависимости от изменения композиции в картине. Например, закрывая часть картины листом бумаги, спрашивала у детей: - «Что изменилось на картине между людьми, предметами?» или, обращая внимание на величину объекта, спрашивала: - «Объясни, почему художник изобразил образ человека или предмета именно такой величины?»
• чтобы показать детям, как цвет меняет характер картины, использовала «приём колористических вариантов» – изменение колорита картины путём наложения цветной плёнки на цвет художника. Например, наложив на репродукцию картины пленку голубого цвета, спрашивала у детей: «Что изменилось в настроении изображённых людей?

Работа по обогащению детей чувственными представлениями шла параллельно с обучением детей различным техникам нетрадиционного рисования.

Много внимания уделяла работе с цветом. Учила детей пользоваться разнообразной цветовой гаммой и уметь её создавать. С помощью дидактических игр, схем получения различных оттенков дети узнали, что каждый цвет имеет несколько оттенков, научились определять и передавать оттенки некоторых цветов. Организуя работу с цветом, использовала оригинальную технику работы, которая позволила мне не только формировать чувство цвета, но и закреплять навыки традиционного и нетрадиционного рисования, развивать творческие способности.

Техника заключалась в том, что дети, воспринимая какое – либо произведение искусства, передавали свое настроение с помощью красок на специальной палитре, изготовленной из оргстекла. У детей получались различные причудливые сочетания цветов, интересные цветовые решения и переходы. Позже мы стали отпечатывать это красочное настроение на лист бумаги, это позволило получить еще более интересный результат. Отпечатываясь на листе бумаги, цветовые пятна выглядели очень необычно, создавались причудливые формы и линии. Это отпечатанное изображение дети дорисовывали по своему желанию и замыслу.

После того как у детей сложились представления об основных нетрадиционных техниках и выработались определенные технические навыки, я стала использовать карточки – схемы, где были даны схематичные изображения различных техник. Например, ниткография - изображение ниточки, печатание листьями – изображение листа, рисование «по-мокрому» – изображение стаканчика с водой и кисточки и тд. Организуя рисование в вечернее время с подгруппой детей, я предлагала им выбрать одну из карточек и нарисовать задуманное с помощью этой техники. Например, нарисовав ствол дерева в традиционной технике гуашью, предлагала нарисовать крону дерева в соответствии с выбранной карточкой. Перед ребенком вставала задача соотнести схематичное изображение с реальным предметом, вспомнить способы его использования в рисовании, продумать, как применить этот способ в конкретном рисунке и воплотить свои замыслы.

Таким образом, у детей накапливался багаж знаний по использованию нетрадиционных техник рисования в разных ситуациях.